“说 破”的艺术
陈益
昆曲《烂柯山》，由朱买臣“马前泼水”的故事演释而来。耐人寻味的是，一开场，一脸颓相的朱买臣就来了个自嘲式自报家门：穷儒。至于其它剧目中公开称自己是贪官、庸医等，更比比皆是。这，恰恰是昆由的自报家门程式——“说破”。
说破，在吴语中有两层含义，一是指把话讲透彻，一是指把人讲破(讲坏)。昆曲往往在演出前就将剧情与角色兜底向观众作交代，与追求悬念，追求情节的层层环扣、步步推进的西方戏剧体系截然不同。观众在欣赏西方戏剧时始终是被蒙在鼓里的，秘密究竟要保持多久，什么时候才能揭开，秘钥全都掌握在编剧和导演手里。且不论近代流行的悬疑剧、推理剧，即便是莎士比亚的《罗密欧和朱丽叶》《理查二世》和《仲夏夜之梦》，也竭力将隐喻和象征转化为剧情发展的需要。
昆曲演出最不容忽略的特征，是角色与观众近在咫尺，随时都可交流。何况很多戏文是根据主人嗜好点的，点哪出演哪出。听戏者烂熟于心，边看边听，随听随哼。戏没秘密，干脆说破，反而能让观众接受。
昆曲中也有自报家门却说而不破的剧目。例如《长生殿·春睡》，杨贵妃自报家门，称自己：“生有玉环，在于左臂，上隐‘太真’二字。因名玉环，小字太真。”她说出自己的名和字因何而来，却不去交代玉环与“太真”二字从何而来。人怎么可能一出娘胎臂上就有玉环和“太真”二字呢？ 洪 昇正是用这种说而不破、点到为止的台词，神化杨贵妃，凸显地出身的非同一般与神秘，来迎合观众的口味。这种说而不破的自报家门，也从一个侧面昭示了传统戏曲由娱神到娱人的特征。
《西厢记·游殿》一则，讲张珙与崔莺莺在普救寺一见钟情的故事。开篇法聪出场，自报家门道：“我做和尚不吃荤，大鱼大肉囫囵吞。”不仅让自已底朝天，连方丈法本也凡心尽显。再如“老虎也怕和尚的化缘簿”“‘周夫子’是‘周仓的爷’”等等，出自和尚法聪之口，对于假正经假道学的出丑、嘲弄，丝毫也不怜惜，尽情张扬了世俗的情趣。令观众畅怀大笑以后思索：什么才是生活的至美？什么才是人性尊严？在戏中，丑角法聪以调侃、幽默的方式“说破”，为小生张珙与崔莺莺约会这一情节作了铺垫，生动地塑造了一个被爱情冲昏头脑，既聪明又愚蠢，既果敢又胆怯的书生形象。
明清传奇剧本的首出，往往是“家门大意”、“副末开场”。如果说，开场是整出戏的说破，自报家门则是某个角色的说破。以昆曲为标志的中国传统戏曲，原本是为士大夫和有钱有闲者服务的，“现众至上”是根本的出发点。一个角色在大庭广众下毫不吝啬地解剖自己，甚至以讽刺、调笑、挖苦的方法，将性格、品行、志向作一番自我暴露，显然是最直接地赢得现众的方式。如今不少相声演员在表演时沿用了“说破”艺术，也颇见舞台效果。
(有删改)
17．文章第段，作者用西方戏剧的例子对论述“说破的艺术”有什么作用？请简要分析。（6分）
18．请简要概述第段的论述层次。（6分）
19．请结合文意，简要概括昆曲“说破”艺术的特征。（6分）
17.（6分）指出西方戏剧追求悬念和追求情节的步步推进的特点；与昆曲自报家门程式“说破”形成对比，突出了昆曲开场把话讲透的特点；增强了论证的说服力。（评分建议：每点2分，意思对即可。）
18.（6分）首先，指出昆曲也有一些剧目自报家门却说而不破；接着，举例分析说而不破的艺术效果及目的；最后，揭示说而不破的艺术价值。（评分建议：每点2分，意思对即可。）
19.（6 分）一般以丑角形象开场；语言调侃、幽默；内容多为交代人物身份、人物性格。（评分建议：每点2分，意思对即可。）返回首页>>